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보이지 않는다고 멈춘 것은 아니다
사람은 언제 자라고 있다고 말할 수 있을까. 눈에 띄는 변화가 있어야 성장한 것일까. 같은 문제 앞에서 다시 흔들리고, 오랫동안 기도했는데도 형편이 달라지지 않는다면 그동안의 시간은 아무 의미가 없는 것일까.한완규 목사가 신앙 에세이 《자라나는 것은 잘 보이지 않는다》...
2026-08-12 14:30:02 / 김하나기자
좋은 콩쿠르는 무엇을 남기는가
콩쿠르가 끝나면 이름과 순위가 남는다.누가 금상을 받았는지, 누가 몇 위에 올랐는지가 가장 먼저 알려진다. 오랜 시간 한 무대를 준비해 온 참가자에게 결과가 중요하지 않을 수 없다. 그러나 음악가에게 더 긴 시간은 시상식이 끝난 뒤부터 시작된다.그렇다면 좋은 콩쿠르는 ...
2026-07-24 15:56:01 / 김소현기자
콩쿠르 이후의 무대, 젊은 연주자는 어디서 자라는가
젊은 연주자에게 콩쿠르는 중요한 이정표다. 이름을 알리고, 다음 무대로 나아갈 기회를 얻는 통로가 된다. 그러나 콩쿠르 수상만으로 연주자의 음악 세계가 완성되는 것은 아니다. 수상 이후 더 중요한 질문이 남는다. 그 연주자는 어디에서 다시 연주하고, 어떤 관객을 만나며...
2026-06-22 16:22:17 / 김하나기자
함께 연주한다는 것, 클래식 무대의 공공성을 묻다
클래식 공연의 공공성은 객석을 여는 일에서만 끝나지 않는다. 무료 공연을 마련하고 관객을 초대하는 일도 중요하지만, 더 깊은 질문은 따로 있다. 누가 무대에 설 수 있는가. 누가 함께 연습하고, 함께 듣고, 함께 연주할 수 있는가. 이 질문 앞에서 공연장은 감상의 공간...
2026-06-22 16:22:16 / 김하나기자
여름 음악제는 왜 ‘지역’과 함께 움직이는가
여름 음악제는 더 이상 한 공연장 안에서만 열리는 행사가 아니다. 특정 도시의 공연장, 특정 객석, 특정 관객층만을 향해 닫힌 축제가 아니라 지역의 장소와 생활권, 관광과 교육, 야외공연과 찾아가는 공연을 함께 엮는 구조로 확장되고 있다.2026 평창대관령음악제는 이 ...
2026-06-22 16:22:14 / 김하나기자
클래식 공연장은 지금 누구를 새 관객으로 부르고 있나
클래식 공연장은 지금 기존 애호가만을 기다리지 않는다. 평일 저녁의 짧은 공연, 전석 초대 형식의 사회공헌 무대, 신진 연주자를 소개하는 리사이틀 시리즈는 공연장이 새 관객을 만나기 위해 선택하고 있는 방식들이다.최근 공연 기획에서 눈에 띄는 변화는 공연의 ‘내용’만이...
2026-06-22 16:14:02 / 김하나기자
낮에 열린 클래식, 관객의 시간이 바뀌고 있다
한동안 한국 클래식 공연의 표준 시간은 저녁이었다. 퇴근 뒤 정장을 갖춰 입고 공연장으로 향하는 풍경이 익숙했다. 그런데 2026년 들어 공연장의 시계가 달라지고 있다. 예술의전당은 올해도 낮 시간대 관객층 확대와 접근성 강화를 목표로 마티네 시리즈를 이어가고 있고, ...
2026-03-10 18:46:08 / 김하나기자
소나타 1악장, 왜 중간만 오면 “내가 어디 있지?”가 될까?
발전부(주제를 잘게 쪼개 흔드는 구간)와 전조(음악의 ‘집’을 옮기는 일)소나타 1악장을 듣다가, 어느 순간 발밑이 바뀌는 느낌을 받을 때가 있다. 시작은 분명 따라갈 만했다. 멜로디도 또렷했고, 분위기도 잡혔다. 그런데 중간쯤 가면 갑자기 “어, 지금 어디지?” 싶다...
2026-03-03 15:55:54 / 김선용기자
소나타 형식, 사실은 ‘이야기 구조’이다
많은 분이 소나타 1악장을 들으며 이런 느낌을 받는다. “왜 늘 싸우다가, 마지막엔 화해하듯 끝나지?” 그 느낌은 기분 탓이 아니다. 소나타 형식은 원래 ‘음악으로 이야기하는 방식’에 가깝기 때문이다. 먼저 말부터 정리해 보자. ‘소나타’는 본래 “연주되는 음악”이라...
2026-02-28 11:48:31 / 김선용기자
원비를 올릴 때, 학원이 잃지 말아야 할 기준
원비를 올릴 때, 학원이 잃지 말아야 할 기준음악학원 운영에서 원비는 늘 민감한 주제이다. 올려야 할 이유는 분명한데, 올리는 순간 원생이 빠질까 두렵다. 그래서 많은 학원이 원비를 못 올린 채 버티다가, 결국 ‘할인’과 ‘행사’로 수익을 메우려 한다. 그러나 장기적으...
2026-02-26 06:26:47 / 김선용기자
발표회가 학원을 성장시키는 방식
많은 음악학원이 발표회를 연례행사로 치른다. 사진을 남기고, 꽃다발을 건네고, 박수를 받고 끝나는 자리로 정리되기 쉽다. 그러나 발표회는 학원을 키우는 가장 강한 교육 장치이자 운영 장치이다. 발표회가 ‘즐거운 추억’으로만 남을 때는 효과가 짧다. 반대로 발표회가 교육...
2026-02-20 06:31:14 / 김선용기자
좋은 강사가 떠나지 않는 음악학원의 조건
좋은 강사가 떠나지 않는 음악학원의 조건 학원 운영에서 원생 관리만큼 중요한 것이 강사 관리이다. 원생이 늘어도 강사가 흔들리면 학원은 금세 불안정해진다. 반대로 강사가 안정되면 학원은 자연스럽게 탄탄해진다. 그래서 “좋은 강사가 오래 남는가”는 학원의 품격을 보여 ...
2026-02-18 15:04:51 / 김선용기자
학원 규칙을 세울 때, 사랑과 기준이 함께 가야 하는 이유
학원 운영에서 규칙을 세우는 일은 늘 조심스럽다. 자칫 차갑게 보일까 걱정되고, 학부모가 불편해할까 마음이 흔들린다. 그래서 많은 학원이 규칙을 “있긴 있지만, 적용은 상황 봐서”로 남겨 둔다. 그런데 운영을 오래 해 보면 알게 된다. 흔들리는 학원은 대개 실력이 부족...
2026-02-16 19:26:19 / 김선용기자
학부모 상담에서 절대 놓치지 말아야 할 한 가지
학원 운영에서 상담은 등록을 위한 시간이 아니다. 상담은 학부모가 “이 학원은 믿어도 되겠다”라고 마음을 정하는 시간이다. 그래서 상담을 잘하는 학원은 말이 많지 않다. 대신 한 가지를 분명히 한다. 이 학원이 아이를 어떻게 성장시키는가이다.많은 원장이 상담에서 커리큘...
2026-02-16 15:43:01 / 김선용기자
원생이 오래 남는 음악학원의 공통점
음악학원 운영에서 가장 무서운 것은 경쟁 학원이 아니다. 재등록이 끊기는 흐름이다. 새로 들어오는 원생이 있어도, 빠져나가는 속도가 더 빠르면 학원은 늘 불안정한 상태로 남는다. 그래서 명문 학원의 기준은 “몇 명을 모았는가”가 아니라 “얼마나 오래 함께했는가”이다.원생이 오래 남는 학원에는 공통점이 있다. 첫째, 기대치를 정확히 맞춘다. 등록할 때의 설명이 과장되지 않고, 무엇을 언제까지 어디까지 할지 구체적이다. 부모는 ‘희망’보다 ‘계획’...
2026-02-14 21:24:43 / 김선용기자
100명이 넘는 음악학원을 운영한다는 것의 의미
음악학원에서 원생 100명을 넘긴다는 일은 규모의 문제가 아니라 책임의 문제이다. 운영 초기에는 숫자가 곧 성공처럼 보이기 쉽다. 그러나 시간이 지나면 분명해진다. 원생 수가 많아질수록 학원은 더 쉽게 흔들릴 수 있고, 내실이 갖춰질수록 더 단단해진다. 결국 100명은 자랑이 아니라 운영 철학과 시스템을 시험하는 기준선이다.나 역시 120여 명의 원생을 운영하며 배웠다. 숫자는 안정감을 주지만, 그 숫자를 교육으로 유지하지 못하면 피로만 쌓인다...
2026-02-14 18:53:48 / 김선용기자
동네의 품격을 높이는 학원은 따로 있다
학원은 수업을 가르치는 곳이지만, 오래 남는 학원은 결국 ‘동네의 문화’를 키운다. 예술은 사람의 감정과 삶의 결을 다듬고, 한 공동체의 정서를 깊게 만든다. 음악 아카데미를 운영한다는 일은 악보를 읽게 하는 수준을 넘어, 한 도시의 문화예술 수준을 조금씩 끌어올리는 씨앗을 심는 일이다. 그래서 이 일이 수익만을 위한 수단으로 줄어들면 운영의 기쁨은 빠르게 사라지고, 남는 것은 소모뿐이다. 나는 학원을 운영하며 잊지 못할 장면이 있다. 늘 자...
2026-02-13 07:05:59 / 김선용기자
같은 〈백조의 호수〉, 왜 다르게 들릴까
컬럼니스트 김선용 (클래신문 대표)차이콥스키 〈백조의 호수〉 ‘장면(Scene)’(관현악)은 누구나 “아름답다”라고 말하지만, 어떤 날에는 위로가 되고 어떤 날에는 서늘한 두려움이 된다. 같은 악보인데 인상이 달라지는 이유는 해석이 선택하는 세 가지 때문이다. 오늘은 시간·소리·구조라는 기준으로 이 곡의 ‘다른 얼굴’을 갈라 본다.첫째, 시간(템포·호흡)이다. 어떤 해석은 템포를 크게 흔들지 않는다. 대신 프레이즈 끝에서 숨을 길게 남겨 물결처...
2026-02-13 06:45:58 / 김선용기자
뮤지컬 보니 앤 클라이드
익살과 사랑 사이, 두 시간이 사라졌다뮤지컬 Bonnie & Clyde공연 후기2026년 1월 20일 화요일 저녁 7시. 객석의 불이 서서히 꺼지자 극장 안의 공기는 단번에 긴장과 기대감으로 채워졌다. 뮤지컬 Bonnie & Clyde는 시작부터 속도감 있게 관객을 끌어당겼고, 장면과 장면 사이를 경쾌하게 넘나들었다. 러닝타임 내내 체감 시간은 놀라울 만큼 빠르게 흘렀다. 웃음과 익살, 그리고 사랑의 감정이 교차하는 동안 관객은 ...
2026-01-23 15:15:33 / 김하나기자
콩쿠르는 왜 이렇게 많아졌을까
콩쿠르는 왜 이렇게 많아졌을까음악가의 길이 된 경쟁의 구조오늘날 클래식 음악계에서 콩쿠르는 더 이상 특별한 사건이 아니다. 전공자든 아마추어든, 나이와 실력의 차이를 막론하고 콩쿠르는 음악을 하는 이들의 일상 속에 자연스럽게 자리 잡았다. 주말마다 지역 문화회관과 학교 강당, 소규모 연주홀에서는 크고 작은 콩쿠르가 열린다. 이제 음악을 한다는 것은 곧 콩쿠르 일정과 함께 움직인다는 뜻이 되었다.그러나 이 익숙한 풍경 앞에서 한 번쯤은 물어야 한...
2026-01-15 14:50:33 / 김선용기자
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